Deerhoof - Бъдещи тийнейджърски пещерни артисти - касетна лента - CD

През последните няколко години, докато правеха новия си албум, Deerhoof се питат дали има музика, която биха могли да създадат, която изразява как всъщност може да се чувства нашето бързо нововъзникващо бъдеще. Групата предвижда албум за хората, преследван от памет на изгубен свят и за всеки неуспешен опит да го спаси. Хората, които вече живеят извън системата, вече са практикували нови начини на живот, необходими за оцеляване-тези надежда герои са вдъхновението на Deerhoof. Това са бъдещите художници на тийнейджърската пещера. Вярните слушатели ще разпознаят определена отчуждена, но трансформационна фигура, която се появява в еленкофските песни, които се връщат към най -ранните си дни. Вземете разказвача на "The Perfect Me " от приятеля на 2007 г. : осиротели, но нетърпелива душа, която се опитва да примами други ранени скитници, на които може да липсва дом, клан, семейство, история. Но на бъдещите тийнейджърски пещерни художници нашият главен герой е заплашен от терор, който дебне около всеки ъгъл. Към това добавете факта, че нашата „отхвърлена кралица“, „нашата„ маниак “,„ нашата „ужасна дъщеря“ се наблюдава как се осиротява в реално време, от по-старо поколение, което на пръв поглед би виждал живота на земята, отколкото да оставим Отидете на архаичните системи на капитала. Подобно на много музика, която са пуснали през последния четвърт век, еленът на бъдещите тийнейджърски пещерни изпълнители (Сатоми Мацузаки на бас и вокали, Ед Родригес и Джон Дитерих на китари и Грег Сауние на барабани, вокали и пиано) шевове Заедно фрагменти от „R&B“ и „Classic Rock“ и ги превръща в нов език на революцията, отказвайки структури на стих-хора за мечтана логика и сляпа интуиция. Но това, което прави този албум сътрудници да се обединят в отворен празник на солидарността. Новият, от друга страна, се носи от самоизолация и лишаване. Това е звукът на искрящо, маниакално музикално разузнаване, което се изключва от подхранваща публика и се поглъща вътре в собствения си пашкул, опитвайки се за метаморфоза. В пъти FTCA наистина звучи така, сякаш група хранителни запаси. Педалите на китара неизправност в средата на приема, реверберасите отрязват средата на опашката, барабанните пълнежи се изоставят в средата на фразата. Някои музикални моменти, толкова великолепни и трогателни, колкото всичко, което е писал някога, спрете, спрете без видима причина, отстъпвайки на queasy smudges of sound. Много от инструментите и гласовете бяха записани с нищо повече от вградения микрофон на лаптоп. Суровите сплици не полагат усилия да скрият шевовете. Твърдото паниране оставя много от тези несъвършенства странно голи в сместа. По този начин FTCA се присъединява към дълга и историческа линия от поп записи, които излагат островния и увреден характер на самия процес на запис. Подобно на нека бъде, има бунт, или на любителите на сестрите, този запис е, че е собствено "създаване. " Отсъствието е централен герой в драмата. За всяка сърцераздирателна мелодия или натрупване на парадни барабани или шумолене на шум от китара, има музикално признание за таксата, която постоянната заплаха от катаклизма поема психичното здраве. Това са звукови и лирически погребения за начин на живот, който никога не се връща. Има бурни тостове за заминалите в елени от висок стил - бъдещи тийнейджърски пещерни изпълнители - касетна лента - CD звукозапис : San Francisco Rec . Музикален жанр : Jazz.